(画像は映画スプリー公式ページから)
映画『スプリー』をU-NEXTで初めて鑑賞した。
『ストレンジャー・シングス』のスティーブ役で知られるジョー・キーリーが主演を務めた、2020年製作のホラー映画だ。
以前から気になっていた作品ではあるものの、なかなか配信で観る機会がなかったことに加え、評判もあまり良くなかったため、これまで後回しにしていた。
今回鑑賞した理由は2つある。
ひとつは、先日『シック・オブ・マイセルフ』を鑑賞したこと。
もうひとつは、大阪で開催された『ストレンジャー・シングス』10周年記念ポップアップに足を運んだことだ。

前者を観たことで承認欲求を扱う作品への関心が高まり、後者をきっかけにジョー・キーリーの出演作品をもっと観たくなった。
(ちなみに一番手前にいるキャラがジョー・キーリー演じるスティーブ・ハリントンね。推し。)
そんなタイミングで『スプリー』を鑑賞したわけだ。
結論から言えば、評判から想像していたよりも楽しめた。
もちろん、手放しで絶賛できる映画ではない。
SNS社会の闇を描くには掘り下げが浅く、主人公カートの人物描写にも物足りなさが残る。
それでも、配信映像を徹底的に利用した演出や、ジョー・キーリーの演技には魅力があった。
そして何より、あのラストには不思議なカタルシスがある。
今回は『スプリー』の良かったところと惜しかったところを書いていく。
後半はネタバレを交えながら振り返っていきたい。
『スプリー』はU-NEXTで視聴できる
U-NEXTでは『スプリー』が見放題作品として掲載されている。
現在の配信状況は各動画配信サービスでご確認ください。
※配信状況は変更される場合があります。
映画『スプリー』の作品情報とあらすじ
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| 作品名 | スプリー |
| 原題 | Spree |
| 製作年 | 2020年 |
| 製作国 | アメリカ |
| 上映時間 | 93分 |
| 監督 | ユージーン・コトリャレンコ |
| 脚本 | ユージーン・コトリャレンコ、ジーン・マクヒュー |
| 主演 | ジョー・キーリー |
| 主な出演 | サシーア・ザメイタ、デヴィッド・アークエット、ジョシュ・オバイェ |
| 視聴サービス | U-NEXT |
主人公のカート・カンクルは、SNSで有名になることを夢見る青年。
長年動画を投稿しているものの、フォロワーは増えず、人気者になる気配もない。
そんな彼が思いついたのは、配車サービス「Spree」の運転手として働きながら、乗客を殺害する様子をライブ配信するという恐ろしい企画だった。
車内に複数のカメラを設置し、準備を整えたカートは、ついに配信を開始する。
ところが、実際に人を殺しても視聴者はほとんど増えない。
カートはどうすれば注目を集められるのかを考えながら、さらに過激な行動へと突き進んでいく。
『スプリー』はU-NEXTで視聴できる
U-NEXTでは『スプリー』が見放題作品として掲載されている。
現在の配信状況は各動画配信サービスでご確認ください。
※配信状況は変更される場合があります。
※以下、映画『スプリー』の結末を含むネタバレがあります。
開始15分で殺人開始。テンポはいいが、人物描写は物足りない
本作は、とにかく展開が早い。
冒頭ではカートの簡単な人物紹介があり、彼が車内にカメラを取り付ける理由を説明する。
そして、開始から15分ほどで最初の殺人が起きる。
ここまでが実にあっさりしている。
カートは長年SNSで活動してきたものの、なかなか人気が出ない青年として描かれる。
しかし、だからといって人を殺そうと思うものだろうか。
普通なら、殺人に踏み切るまでに何らかの葛藤や決定的な出来事があってもおかしくない。
ところが本作では、そうした過程がほとんど描かれない。
最初の乗客を殺したと思ったら、もう次の乗客が現れる。
もっとも、このテンポの良さは本作の長所でもある。
93分という上映時間の中で、カートは次々と行動を起こすため、退屈する場面は少なかった。
ただし、テンポの良さと引き換えに、主人公を理解するための時間まで失われているように感じた。
人を殺してもバズらないという異常な面白さ
個人的に印象に残ったのは、カートが最初の殺人を反省する場面だ。
もちろん、彼が反省しているのは人を殺したことではない。
人を殺したのに、視聴者が増えなかったことを反省しているのだ。
普通の殺人映画なら、殺人そのものが物語の大きな出来事になる。
ところが『スプリー』では、殺人はあくまで注目を集めるための手段にすぎない。
カートが考えているのは、どうすればもっと人が集まるのか、どうすれば自分が有名になれるのかということばかり。
この発想は恐ろしくもあり、どこか滑稽でもある。
ただ、最終的に彼が注目を集める方法は、そこまで意外性のあるものではなかった。
もっと工夫のある展開を期待していた部分もある。
ジョー・キーリーの演技が、カートを魅力的な人物にしている
本作で最も評価したいのは、ジョー・キーリーの演技だ。
『ストレンジャー・シングス』のスティーブとは正反対の役柄、と紹介されることもあるだろう。
ただ、個人的にはそこまで大きく違う印象は受けなかった。
むしろ、良くも悪くもジョー・キーリーに合った役だと感じた。
カートは明らかに異常者である。
しかし、ジョー・キーリーが演じることで、どこか人懐っこく、素朴で繊細な青年にも見えてしまう。
人との距離感がおかしく、空気も読めない。
それでも、最初から他人に何の感情も持たない冷酷な殺人鬼には見えなかった。
本当はいい奴だったんじゃないか。
そんなことまで思わされてしまう。
もちろん、彼が犯した殺人を肯定しているわけではない。
それでも、カートという人物に対して、単なる嫌悪感だけでは片付けられない感情が残った。
監督もジョー・キーリーが与えた「悲しさ」を評価している
ユージーン・コトリャレンコ監督は、サンダンス映画祭のインタビューで、カートを明確な悪役として描いたと説明している。
一方で、ジョー・キーリーの演技が、その人物に悲しさや哀れさを与えているとも語っていた。
これは実際に映画を観て感じたことと重なる。
カートの人物像は、脚本だけでは十分に掘り下げられていない。
しかし、ジョー・キーリーの演技によって、描かれていない部分にまで人間性があるように感じられる。
ジョー・キーリーだからこそ、カートは単なる薄っぺらい殺人鬼にならずに済んだのではないだろうか。
そう思えるほど、今回の演技は良かった。
SNSを描く映画ではなく、SNSの映像で作られた映画
本作のもうひとつの大きな魅力が、映像表現だ。
SNSを題材にした映画は数多くある。
しかし、『スプリー』ほど配信映像そのものを映画の基本構造にしている作品は、なかなか思いつかない。
本作は、ほぼ全編が車載カメラ、スマートフォン、ライブ配信、監視カメラなどの映像で構成されている。
一般的な映画のように、登場人物を第三者の視点から撮影する場面は限られている。
観客は、カートが配信している映像や、ネット上に流れる映像を通して事件を目撃する。
そのため、映画を観ているというよりも、実際にネット上で配信されている異常な映像を見ているような感覚になる。
この演出はかなり面白かった。
配信コメントは約8,000件も用意されていた
監督はサンダンス映画祭のQ&Aで、本作のために約8,000件のオリジナルコメントを制作したと説明している。
コメントの文章だけでなく、ユーザー名や表示するタイミングまで考えられていたという。
実際のライブ配信文化を研究し、配信画面に流れるコメントの雰囲気まで再現しようとしていたわけだ。
これは相当なこだわりだと思う。
しかも、コメントは単なる画面上の装飾ではない。
カートの行動に反応する視聴者がいて、事件を信じない人間がいて、さらに過激な行動を期待する人間までいる。
こうしたコメントが、映画の中でもうひとつの物語を作っている。
SNSを批判するためにSNSを登場させたのではなく、SNSの仕組みそのものを映画の演出として利用している。
この点は素直に評価したい。
車内のBGMも良かった
もうひとつ印象に残ったのが、車内で流れる音楽だ。
配信映像を中心に構成された映画だけに、車内のBGMが独特の雰囲気を作っている。
監督のインタビューによれば、劇中ではカート自身の音楽が犯行中のサウンドトラックとして使用されている。
つまり、音楽もカートの自己表現の一部になっているわけだ。
彼がどんな音楽を好み、どんな雰囲気で自分を演出したいのか。
そうした情報が、セリフによる説明とは違う形で伝わってくる。
人物描写が不足していると感じた一方で、映像や音楽からカートの人柄を想像できる部分は良かった。
カートはなぜ殺人鬼になったのか?
ここからは、本作で最も物足りなかった部分について書きたい。
カートはSNSで有名になりたい。
そのために人を殺す。
映画が提示する行動原理は、非常に分かりやすい。
しかし、それだけでカートという人物を理解できたかといえば、そうではない。
鑑賞中、いくつもの疑問が残った。
- なぜ人を殺すことに、あれほど躊躇がないのか。
- そもそも、いつから異常な考えを持っていたのか。
- なぜ有名になることに、そこまで執着しているのか。
- 有名になった先に、何を望んでいたのか。
- 家族との関係は、彼の人格に影響していたのか。
これらの疑問に対して、映画は明確な答えをほとんど示さない。
売りに出されている家が気になった
冒頭、カートが車にカメラを取り付けている際、母親に呼ばれて家へ戻る場面がある。
そのとき、家が売りに出されていることが分かる。
実際に画面には、所有者が家を売りに出していることを示す看板が登場する。
この描写から、家庭の経済状況や生活環境に何らかの事情があるのではないかと想像した。
もちろん、家が売りに出されているからといって、経済的に困窮しているとは限らない。
それでも、カートの家庭環境を掘り下げるきっかけにはなりそうな描写だった。
ところが、その辺りについても詳しく語られない。
一方で、カートは車内に何台ものカメラを設置している。
GoProのようなアクションカメラを複数用意するには、それなりの費用がかかるはずだ。
生活に余裕がないのか、それとも配信機材にだけ異常なほど投資しているのか。
その辺りも気になった。
もし後者なら、カートがどれほどSNSに人生を懸けているのかを表現できたはずだ。
母親は配信開始前に殺されていた
終盤、カートは父親のクリスまで殺害する。
さらに、父親が家を訪れた際、カートの母親の遺体を発見する。
ここで、母親がすでに殺されていたことが明らかになる。
しかも、母親の殺害は、カートが乗客を殺すライブ配信を始める前に起きていた。
つまり、カートの殺人は、最初の乗客から始まったわけではなかった。
これは重要な事実だと思う。
映画の冒頭では、カートがSNSで注目を集めるために殺人を始めたように見える。
しかし、彼はその前から家族を殺害していた。
そうなると、カートが殺人に踏み切った理由は、単に配信で有名になりたかったからという説明だけでは片付けられないように感じる。
母親を殺した理由は何だったのか。
父親との関係には、どのような問題があったのか。
そもそも、カートは以前から殺人に抵抗のない人物だったのか。
映画は、その答えを明確には示さない。
もちろん、殺人鬼の過去を必ず描かなければならないわけではない。
ただ、ジョー・キーリーの演技によってカートに人間的な魅力を感じられただけに、もっと彼のことを知りたかった。
監督は人物の背景を簡潔に伝える構成を意識していた
監督インタビューを調べると、興味深い話があった。
映画冒頭に登場する、カートが自分の人生を紹介する「Draw My Life」形式の動画は、SNSコンサルタントの提案から生まれたものだという。
監督とジョー・キーリーは、この動画をカートの背景を考える手がかりとして利用し、観客が人物を理解するための導入にもしたそうだ。
また、映画はリアルタイムに近い形で進むため、人物の背景は物語を観ながら補っていく構成を意識していたと語っている。
つまり、長い回想や説明を使わずにカートを描くことには、一定の意図があったようだ。
その狙いは理解できる。
しかし、個人的にはやはり物足りなかった。
カートが何をする人物なのかは分かる。でも、なぜそうなったのかが分からない。
本作の最大の弱点は、ここにあると思う。
ボビーへの友情と嫉妬。カートは最初から冷酷だったのか?
カートの人物像を考えるうえで、ボビーとの関係も興味深い。
ボビーは、カートが以前から知っている人気配信者だ。
カートにとって、劇中で友人と呼べそうな人物はほとんど登場しない。
だからこそ、ボビーに対しては一定の親しみや友情を感じていたように見える。
しかし同時に、自分より年下のボビーだけが有名になっていることを、不公平だとも感じていたのだろう。
自分は長年努力しているのに、なぜボビーばかりが人気者なのか。
そうした嫉妬が、彼の言動から伝わってくる。
カートはボビーに親しみを感じながらも、彼の知名度を利用しようとしていた。
つまり、友情と打算が同時に存在していたように思う。
ここも、もっと掘り下げてほしかった部分だ。
カートが本当にボビーを友人だと思っていたのなら、なぜその関係よりも注目を集めることを優先できたのか。
彼にとって友情とは何だったのか。
その答えが描かれていれば、カートという人物はもっと魅力的になったのではないだろうか。
SNS社会への皮肉が最も効いているのはジェシー
本作で、SNS社会への皮肉を最も強く感じた人物は、実はカートではない。
ジェシーだ。
ジェシーは、カートの車に乗り合わせたコメディアン。
カートが自分のSNSをフォローしてほしいと懇願する姿に苛立ちながらも、会話を通じて彼との共通点を見つけていく。
ジェシー自身も、SNSとの付き合い方に悩んでいる人物なのだ。
そして彼女は、ライブ中にスマートフォンを破壊し、SNSから離れることを宣言する。
ここだけを見れば、SNSに取り憑かれたカートとは対照的な人物に見える。
ところが、ラストではカートの死体と自撮りし、その写真をSNSに投稿する。
SNSから離れようとした人物でさえ、結局はSNSから逃れられなかった。
この展開は、なかなか皮肉が効いている。
カートは最初から最後まで、注目を集めたいという欲望に忠実だった。
しかしジェシーは、その欲望や仕組みの問題を理解し、そこから抜け出そうとしていた人物だ。
それでも最後には、SNSを利用する側へ戻ってしまう。
もちろん、ジェシーの投稿には、生還したことを伝える意味や、事件を記録する意味もあっただろう。
単純に承認欲求だけで行動したとは言い切れない。
それでも、この結末が示す皮肉は面白い。
ジェシーのラストは最初から脚本にあった
監督インタビューによると、ジェシーが最後にカートと自撮りする展開は、当初から脚本に存在していたという。
監督は、異常な事件を経験した人間が、それを記録して公開できる状況に置かれたとき、どのような選択をするのかという問題を意識していた。
つまり、ジェシーの行動は単なるオチではなく、本作が描こうとしたSNS社会の仕組みに直結している。
個人的には、カートの殺人動機よりも、こちらの方がSNS社会への風刺としてよくできていたと思う。
ラストはカートにとって、歪んだハッピーエンドだった
本作のラストには満足している。
カートは最後まで、自分が有名になることを望んでいた。
しかし、どれだけ過激なことをしても、思うように注目を集めることができない。
そんな彼が、最終的にはネット上で知られる存在になる。
しかも、死後にはカートを信奉する人々まで現れる。
これは非常に皮肉な結末だ。
ただ、個人的にはそこにカタルシスを感じた。
結局、カートは自分が望んでいたものを手に入れたのだ。
もちろん、そのために犯した罪は許されない。
しかし、物語の主人公が最初から求め続けていたものを、最後に手に入れる。
その意味では、ひとつの物語として達成感がある。
カートにとっては、歪んだハッピーエンドだったのかもしれない。
監督はカートの死後の注目をどう考えていたのか?
監督インタビューによると、カートが死後にネット上の一部コミュニティで称賛されたり、話題にされたりする展開は意図的なものだった。
監督は、事件後のカートが一般社会では非難され、名前を出すことさえ避けられる一方、ネット上の周縁的なコミュニティでは注目を集めるという構図を考えていた。
ただし、監督が描きたかったのは、殺人によって有名になることの素晴らしさではない。
むしろ、注目を得るために暴力を利用する行為の愚かさや滑稽さを示したかったようだ。
この点では、私が感じたカタルシスと監督の狙いは、必ずしも同じではない。
それでも、カートが望んでいたものを最後に手に入れたという物語上の達成感は残る。
映画がカートの行動を批判していることと、彼の結末にカタルシスを感じることは、両立すると思う。
最後に流れる初期のカートの映像が切ない
そして、個人的に良かったのが、ラストに流れるカートの初期の映像だ。
そこには、殺人鬼として知られる以前のカートが映っている。
SNSで有名になることを夢見ながら、動画を投稿していた青年。
そんな姿を最後に見せられると、どうしても思ってしまう。
やっぱり、根はいい奴だったんじゃないか。
もちろん、実際にいい人間だったと断定できるわけではない。
映画で描かれた行動だけを見れば、カートは明らかな殺人鬼だ。
それでも、ジョー・キーリーの演技と初期の映像によって、彼が別の人生を歩めた可能性まで想像してしまう。
だからこそ、なおさらカートの過去をもっと知りたかった。
彼は最初から壊れていたのか。
それとも、どこかで壊れてしまったのか。
最後までその答えが分からなかったことは残念だが、それでもラストの余韻は悪くなかった。
ネット上に残された人間は、本人がいなくなっても語られ続ける
このラストを観て、昔、日本に存在したある個人サイトのことを思い出した。
そのサイトには、運営者自身の生い立ちや家族構成、自死を選ぶ理由などが、非常に長い文章で記されていた。
本人の写真も掲載されていたと記憶している。
サイト自体はすでに存在しないが、保存された記録が残っており、今でも時折その存在が語られることがある。
もちろん、現実に自死を選んだ人と、映画の中で殺人を繰り返したカートを同列に扱うつもりはない。
両者の動機も事情もまったく異なる。
ただ、本人がいなくなった後も、インターネット上に残された記録が人々に見られ、語られ続けるという点が重なった。
カートは生前、ほとんど誰にも注目されなかった。
しかし、死後には彼の映像や行動がネット上で広まり、ひとつの存在として語り継がれる。
そこに本作ならではの不気味さを感じた。
『シック・オブ・マイセルフ』とは似ているようで全然違う
今回『スプリー』を観たきっかけのひとつが、『シック・オブ・マイセルフ』だった。
両作品には、他人からの注目を求める人物が登場するという共通点がある。
しかし、実際に観てみると、映画としての印象はまったく違った。
『シック・オブ・マイセルフ』は、承認欲求によって自分自身を傷つけていく人物を描いた作品だ。
一方、『スプリー』は、他人を殺すことで注目を集めようとする青年を描いたB級ホラーである。
どちらも承認欲求を扱っているとはいえ、作品の方向性も、面白さの種類も異なる。
そのため、片方を気に入ったからといって、もう片方も同じように楽しめるとは限らない。
むしろ、似た作品を期待して観ると、がっかりする可能性すらあると思う。
個人的には、両作品を無理に比較する必要はないと感じた。
『スプリー』はSNS風刺として浅い。でもB級ホラーとしては楽しめた
ここまで書いてきたように、『スプリー』には気になる部分が多い。
特に、カートが殺人鬼になった理由をほとんど描かないことは、最後まで引っかかった。
家庭環境、友情、嫉妬、経済状況、承認欲求。
さまざまな要素が登場するものの、それぞれが十分に掘り下げられているとは言い難い。
SNS社会への風刺についても、面白い場面はあるが、作品全体を通して鋭く描き切っているかといえば疑問が残る。
ただし、本作をB級ホラーとして観るなら、話は少し変わってくる。
殺人鬼が次々と事件を起こす。
配信画面には視聴者のコメントが流れる。
カートはどうすれば人気者になれるのかを考えながら、さらに過激な行動を繰り返す。
この展開はテンポが良く、映像表現にも工夫がある。
車内の音楽も良かった。
そして何より、ジョー・キーリーの演技が素晴らしい。
脚本では十分に説明されていない人物なのに、彼が演じることで、カートという人間に興味を持たされてしまう。
だからこそ、もっと人物像を掘り下げてくれれば、さらに面白い映画になったのではないかと思う。
欠点はある。でも、その欠点だけで切り捨てるには惜しい映画だった。
『スプリー』はどこで観られる? 今回はU-NEXTで視聴
今回、私は『スプリー』をU-NEXTで鑑賞した。
U-NEXTの作品ページでは、見放題作品として掲載されている。
『ストレンジャー・シングス』でジョー・キーリーに興味を持った人なら、彼の主演映画としてチェックしてみてもいいと思う。
ただし、スティーブのような頼れる青年を期待すると、かなり驚くはずだ。
本作のカートは、人懐っこさと異常性が同居した、なんとも不思議な人物である。
SNS社会を深く考察する映画として期待しすぎず、少し変わったB級ホラーとして観るのがおすすめだ。
『スプリー』はU-NEXTで視聴できる
U-NEXTでは『スプリー』が見放題作品として掲載されている。
現在の配信状況は各動画配信サービスでご確認ください。
※配信状況は変更される場合があります。
※配信状況は変更される場合があるため、最新情報はU-NEXTの作品ページをご確認ください。
まとめ|ジョー・キーリーが演じたからこそ、もっとカートを知りたくなった
『スプリー』は、SNSで有名になるために殺人を繰り返す青年を描いたホラー・スリラーだ。
配信映像を徹底的に利用した演出は面白く、ライブ配信のコメントや車内の音楽など、細かい部分にもこだわりを感じた。
一方で、カートがなぜ殺人に踏み切ったのか、なぜあれほど注目されることに執着していたのかという疑問は、最後まで解消されなかった。
さまざまな要素を匂わせながら、それらを十分に掘り下げないところは惜しい。
それでも、ジョー・キーリーの演技によって、カートという人物には不思議な魅力が生まれている。
そして最後には、カートが望んでいた注目を手に入れる。
あの結末にカタルシスを感じられたことも含めて、個人的には評判以上に楽しめた映画だった。
ただ、鑑賞後に一番強く残った感想は、やはりこれだ。
もっとカートのことを知りたかった。
それは本作の人物描写が物足りなかったという不満であると同時に、ジョー・キーリーが演じたカートという人物に、それだけ惹きつけられた証拠でもあるのだと思う。
『スプリー』はU-NEXTで視聴できる
U-NEXTでは『スプリー』が見放題作品として掲載されている。
現在の配信状況は各動画配信サービスでご確認ください。
※配信状況は変更される場合があります。
